Sobre el artista

Sam Francis nació en San Mateo, California el 25 de junio de 1923 y fue un pintor y grabador estadounidense. Ocupa una posición destacada en la pintura estadounidense de posguerra. Aunque asociado con el movimiento expresionista abstracto y la abstracción pospintorial de Clement Greenberg, a diferencia de muchos pintores estadounidenses de su tiempo, tuvo una exposición directa y prolongada a la pintura francesa y al arte japonés que tuvo un impacto individual en su trabajo. Francis sirvió en la Fuerza Aérea de los Estados Unidos durante la Segunda Guerra Mundial antes de resultar lesionado durante las maniobras de vuelo de prueba. Estuvo varios años en el hospital, y fue mientras estaba allí, después de ser visitado por el artista David Park en 1945, cuando comenzó a pintar. Una vez fuera del hospital regresó a Berkeley, esta vez para estudiar arte. Recibió su licenciatura (1949) y su maestría (1950) de la Universidad de California, Berkeley, donde estudió botánica, medicina y psicología mientras estudiaba con David Park. Estuvo muy influenciado por el expresionismo abstracto, en particular las obras de Clyfford Still y Jackson Pollock. En su uso del espacio en el lienzo para permitir la libre circulación de colores fuertes y la sensibilidad a la luz, Francis desarrolló su propio estilo cuando terminaron sus estudios. Francis se mudó a París en 1950, donde conoció a Jean-Paul Riopelle, quien seguiría siendo una influencia importante, y el estudio de los nenúfares de Monet tuvo un profundo impacto en su trabajo. De una paleta muy apagada de grises y blancos volvió a las cualidades de la luz y el color produciendo obras como Big Red 1953. Continúa desarrollando el uso del espacio en blanco y aumentando las dimensiones de sus pinturas para darles mayor énfasis. Durante su estadía en Europa realizó una serie de pinturas murales monumentales. Francis regresó a California en 1962 y luego fue influenciado por la preocupación de la Escuela de la Costa Oeste por el misticismo y la filosofía oriental. El azul se había convertido en una característica más dominante de su trabajo desde 1959 inspirado por el sufrimiento personal y la gran alegría de ser padre por primera vez en 1961. Esto llevó a combinaciones de colores duros y estructuras más disciplinadas con rectángulos colocados en el centro durante la década de 1970. Con el tiempo, estas estructuras más rígidas dieron paso a configuraciones más flexibles, a veces de formas de serpientes con patrones en forma de red. El azul, a veces brillante, siguió siendo una parte importante de muchas obras posteriores. Las pinturas de Sam Francis se pueden encontrar en colecciones de museos internacionales, incluidas las del Museo Metropolitano de Arte, el Museo de Arte Moderno de Nueva York, el Kunstmuseum de Basilea, el Museo de Artes Idemitsu, Tokio y el Centro Pompidou-Musee National d ' Art Moderne, París. Sam Francis murió en Santa Mónica el 4 de noviembre de 1994.
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