Antonio Saura (22 de septiembre de 1930, Huesca - 22 de julio de 1998, Cuenca) fue un artista y escritor español, uno de los principales pintores de la posguerra surgidos en la España de los años cincuenta cuya obra ha marcado a varias generaciones de artistas y cuya crítica la voz se recuerda a menudo. Comenzó a pintar y escribir en 1947 en Madrid cuando padecía tuberculosis y ya llevaba cinco años confinado en cama. En sus inicios creó numerosos dibujos y pinturas con un carácter surrealista onírico que representaban con mayor frecuencia paisajes imaginarios, empleando un tratamiento liso y plano que ofrece una rica paleta de colores. Reclamó a Hans Arp e Yves Tanguy como sus influencias artísticas. Permaneció en París en 1952 y en 1954-1955, durante el cual conoció a Benjamin Péret y se asoció con los surrealistas, aunque pronto se separó del grupo y se unió a la compañía de su amigo el pintor Simon Hantaï. Utilizando la técnica del raspado, adoptó un estilo gestual y creó un tipo de pintura abstracta, todavía muy colorida con un diseño orgánico y aleatorio. Las primeras apariciones en su obra de formas que pronto se convertirán en arquetipos del cuerpo femenino o de la figura humana se dan a mediados de la década de 1950. A partir de 1956 Saura abordó el registro de las que resultarán ser sus mayores obras: mujeres, desnudos, autorretratos, sudarios y crucifixiones, que pintó tanto en lienzo como en papel. En 1957 fundó en Madrid el Grupo El Paso y fue su director hasta su disolución en 1960. Durante este período, Saura conoció a Michel Tapié. Durante la década de 1950 tuvo su primera exposición individual en la Galería Rodolphe Stadler de París, donde expuso regularmente a lo largo de su vida. Stadler le presentó a Otto van de Loo en Munich y a Pierre Matisse en la ciudad de Nueva York, quienes exhibieron su trabajo y lo representaron, y finalmente sus pinturas fueron coleccionadas por los principales museos. Limitando su paleta a negros, grises y marrones, Saura afirmó un estilo personal que era independiente de los movimientos y tendencias de su generación. Su trabajo siguió la tradición de Velásquez y Goya. A partir de 1959 comenzó a crear un prolífico cuerpo de obras impresas, ilustrando numerosos libros, entre ellos Don Quijote de Cervantes, Mil novecientos ochenta y cuatro de Orwell, la adaptación de Pinocho de Nöstlinger, Tagebücher de Kafka, Tres visiones de Quevedo y muchos otros. En 1960 Saura comenzó a crear esculturas hechas de elementos metálicos soldados que representaban la figura humana, los personajes y las crucifixiones. En 1967 se instaló definitivamente en París y se unió a la oposición a la dictadura de Franco. En Francia participó en numerosos debates y controversias en los campos de la política, la estética y la creación artística. También amplió su registro temático y pictórico. Junto con su Femmefauteuil (literalmente "Mujer sillón"), también trabajó en la serie "Retratos imaginarios", y el Perro de Goya y los Retratos imaginarios de Goya comienzan a tomar forma. En 1971 abandonó temporalmente la pintura sobre lienzo para dedicarse a escribir, dibujar y pintar sobre papel. En 1977 comienza a publicar sus escritos, y crea varias escenografías para teatro, ballet y ópera, gracias a la colaboración de su hermano, el director de cine Carlos Saura. Desde 1983 hasta su muerte en 1998, revisó todos sus temas y figuras.
