Gedateerd 1972
Tentoonstelling Melissen, Antoon and David Leiber, Jan Schoonhoven, exh.cat. New York (David Zwirner), pp. 106-107 Rigo, Camillo and Bas Meijer, Jan Schoonhoven. Editions, Schiedam (Scriptum Art Books) 2018, pp. 72-80
Grootte 60 x 50 cm
Signatuur Linksonder gesigneerd en gedateerd en genummerd 18/35
Stroming Zero-beweging
Provenance Particuliere collectie Leeuwarden
Geprägte Strukturen (M I–VIII) (1972) van Jan Schoonhoven is een serie van acht reliëfdrukken waarin de kunstenaar zijn kenmerkende, minimalistische vormentaal verkent. Elk werk (59 × 49,7 cm) toont subtiele, geometrische structuren die spelen met licht en schaduw, waardoor een verstilde, bijna architectonische ritmiek ontstaat. Schoonhoven benadrukt met deze werken de schoonheid van herhaling, eenvoud en materiaal, waarbij de reliëfstructuren een tastbare dimensie toevoegen aan het ogenschijnlijk sobere oppervlak. Jan Schoonhoven geldt als dé Delftse meester van de twintigste eeuw. Met zijn unieke beeldtaal heeft hij generaties kunstenaars beïnvloed. Als lid van de Nul-groep (gelieerd aan de internationale ZERO-beweging) behoort hij in de jaren zestig tot de Europese avant-garde en wordt hij al bij leven internationaal geroemd en geprezen. Vanaf het eind van de jaren vijftig ontwikkelt hij met zijn monochroom-witte reliëfs van papier en karton een volstrekt eigen beeldtaal. Schoonhoven ‘speelt’ met licht, net als die andere beroemde Delftse kunstenaar, de schilder, Johannes Vermeer (1632-1675). De serie uit 1972 die wij presenteren maakt deel uit van een oplage van 120 + 35 AP-exemplaren (deze 35 exemplaren zijn artist’s proofs of epreuve d'artiste), en elk blad is gesigneerd en gedateerd rechtsonder en genummerd linksonder. Onze serie is nummer 18/35. Alle signaturen op de doos, het voorblad en elke structuur zijn met de hand aangebracht door Jan Schoonhoven. Onze serie zit in de originele kartonnen verpakking. Ieder van de bladen is in uitstekende conditie.
Jan Schoonhoven, nacido el 26 de junio de 1914 en Delft, Países Bajos, es considerado uno de los artistas abstractos más influyentes del siglo XX. Fue un maestro en la creación de obras de arte sutiles y minimalistas, a menudo caracterizadas por un juego de luces y sombras. Schoonhoven fue un pionero de la abstracción geométrica y una figura clave dentro de la vanguardia holandesa.
Educación y comienzo de carrera Schoonhoven estudió en la Real Academia de Arte de La Haya, donde sentó sus bases artísticas. Además de su trabajo como artista, trabajó como funcionario en el PTT (el servicio postal holandés) a lo largo de su carrera. Este trabajo estable le permitió desarrollar su arte sin presiones comerciales, dándole a su obra un carácter puro y sin concesiones.
Obra y estilo La obra de Jan Schoonhoven es más conocida por sus relieves, a menudo hechos de cartón, papel maché y pintura blanca. Sus obras escultóricas tienen una calidad rítmica, casi arquitectónica, y evocan asociaciones con la luz que cae sobre los edificios o las sombras en los espacios urbanos. A través de su uso constante del blanco y su énfasis en la estructura y la textura, invitó al espectador a explorar las sutilezas de su obra.
Su arte se asocia a menudo con el movimiento Zero (Nul en los Países Bajos), un movimiento de vanguardia internacional que desafió la idea tradicional del arte al enfatizar la objetividad, la simplicidad y el uso de materiales industriales. Schoonhoven compartió la visión de los artistas de Zero de despojar al arte de la expresión emocional y personal, y centrarse en cambio en la forma y el material puros.
Reconocimiento internacional En la década de 1960 Jan Schoonhoven recibió reconocimiento internacional. Expuso en lugares prestigiosos como la Documenta de Kassel y la Bienal de Venecia, donde obtuvo el segundo premio en 1967. Su obra atrajo la atención de coleccionistas y museos de todo el mundo, convirtiéndolo en uno de los artistas holandeses más famosos de su tiempo.
Personalidad y método de trabajo A pesar de su creciente fama, Schoonhoven siguió siendo una persona modesta y reservada. Su enfoque metódico y su estricta disciplina reflejaban su personalidad tranquila y disciplinada. Su estudio era un pequeño espacio de trabajo, donde trabajaba cuidadosamente en sus obras de arte, a menudo por las tardes, después de su trabajo en el PTT.
Legado Jan Schoonhoven murió el 31 de julio de 1994 en su ciudad natal, Delft. Su influencia en el arte moderno es innegable. Sus relieves siguen siendo fuente de inspiración para artistas y admiradores del arte minimalista. Su obra está incluida en las colecciones de importantes museos, incluido el Museo Stedelijk de Ámsterdam y el Museo de Arte Moderno de Nueva York.
Schoonhoven es recordado como un artista que logró transformar lo cotidiano en algo extraordinario. Su búsqueda de la simplicidad y la armonía en un mundo complejo hace que su obra sea atemporal y relevante, incluso décadas después de su muerte.
