Fabrieken IV 1933

Lou Loeber

Pintura de aceitePanelPintura
60 ⨯ 90 cm
Precio a consultar

Bruning Heintz Fine Art

• Sobre la obra de arte
  Gedateerd 1933
  Grootte 90 x 60 cm
  Signatuur Linksonder gemonogrammeerd
  Materiaal Olieverf op paneel
  Stroming De Stijl
  Provenance Particuliere collectie (destijds direct van Loeber zelf gekocht)
  Tentoonstelling Lou Loeber, Utopie & Werkelijkheid, Afbeelding 22, pag. 40
  
  "Fabrieken IV" is een geometrisch-abstract schilderij waarin Lou Loeber een industrieel landschap verbeeldt. Op het werk zijn meerdere fabrieksgebouwen te zien, strak en helder weergegeven in een gestileerde compositie. Ze gebruikt geometrische vormen — blokken, cilinders, schoorstenen — die de industriële architectuur symboliseren. De compositie is opgebouwd uit eenvoudige lijnen en vlakken, met een beperkt maar krachtig kleurgebruik: veel grijs- en blauwtinten, accenten in rood of oker, en contrasterende zwarte lijnen. De vormen zijn plat en perspectief is tot een minimum beperkt, wat het beeld een bijna constructivistisch karakter geeft. Tegelijk is het schilderij doordrenkt met een zekere orde en optimisme, kenmerkend voor Loeber's benadering van moderniteit. Het werk weerspiegelt Loeber’s fascinatie voor techniek en vooruitgang, maar ook haar voorkeur voor een harmonieuze en vereenvoudigde weergave van de werkelijkheid. Ze was beïnvloed door De Stijl en Bauhaus, en dat zie je terug in de strakke compositie, het functionele kleurgebruik en de abstractie van het onderwerp. Zelf zei Loeber er het volgende over: "Toen ik dit maakte voelde ik mij gedwongen om de vuile benauwde fabriekssfeer om te zetten in een sfeer van harmonie, als een gelijkenis van de innerlijke harmonie die in ieder mens leeft en die hij kan vinden als hij diep genoeg in zichzelf duikt".
• Sobre el artista

  Louise Marie Loeber (Lou Loeber) fue una artista holandesa nacida en Ámsterdam. Además de pintora, fue pintora de vidrio, ilustradora y grabadora que trabajó principalmente de manera no figurativa, abstracto-geométrica y abstracto-figurativa.

  Provenía de una familia relativamente rica y amante del arte con una casa de verano en Blaricum. Por recomendación de Co Bremen, un puntillista holandés y amigo de la familia que fue tutor de Lou Loeber, su padre le construyó un taller. S

  Entró en contacto con el mundo del arte a una edad relativamente joven debido a los amigos y conocidos de su padre. Loeber asistió a la Academia Estatal de Bellas Artes de Ámsterdam desde 1915 hasta 1918. Dejó la academia prematuramente por considerarla demasiado conservadora.

  En 1919 conoció a Toon Verhoef, un pintor que la introdujo en el socialismo, De Stijl, el cubismo y el modernismo. Inspirada en Albert Gleizes, Le Corbusier y Mondriaan, su obra se vuelve más sobria y limpia.

  Poco después, Loeber comenzó a investigar más a fondo el vínculo entre el arte moderno y el socialismo, por lo que decidió multiplicar sus obras y mantener los precios bajos.

  Se casó con el artista Dirk Koning en 1931 quien, al igual que Loeber, era un pintor pacifista, progresista, vegano y socialista.

  Prefería temas industriales y tecnológicos que traducía en líneas y formas.

  Sin embargo, Loeber consideró elitista el arte totalmente abstracto y siempre se refirió a la realidad en sus obras anteriores. En esto mostró similitudes con su vecino de Blaricum, Bart van der Leck.

  Hasta 1940, su trabajo se basó en representaciones reconocibles, de acuerdo con sus visiones socialistas. En la simplificación de sus formas, finalmente cambia tanto que sus pinturas posteriores son casi completamente abstractas.

  Las obras de Lou Loeber se pueden encontrar en el Museo Singer en Laren, el Rijksmuseum Twenthe y en la Agencia del Patrimonio Cultural de los Países Bajos, entre otros.

¿Está interesado en comprar esta obra de arte?