Marino Marini (1901, Pistoia, Italia - 1980, Viareggio, Italia) estudió pintura y escultura en la Accademia di Belle Arti de Florencia desde 1917. También fue grabador y litógrafo. Marini sucedió a Martini como profesor de escultura en la Scuola d’Arte di Villa Reale en Monza, cerca de Milán, en 1929, cargo que mantuvo hasta 1940. En 1938 se casó con Mercedes Pedrazzini. Marini fue profesor de escultura en la Academia Brera de Milán desde 1940 hasta su jubilación en 1970 (en 1943 se exilió en Suiza, exponiendo en Basilea, Berna y Zúrich; en 1946 se instaló definitivamente en Milán). Durante la década de 1920 trabajó principalmente como pintor, produjo sus primeras esculturas importantes alrededor de 1928. Como escultor, trabajó constantemente en dos temas: desnudo femenino y caballo y jinete. Le debe mucho al arte etrusco y romano, pero también está influenciado por la escultura gótica alemana. Marini a menudo cincelaba la superficie de sus esculturas y usaba tintes corrosivos, por ejemplo, en la serie Dancer de las décadas de 1940 y 1950. Esculpió varios retratos en bronce y yeso. En su obra posterior, Marini muestra una creciente tendencia hacia la abstracción. A partir de 1948 también realizó pinturas abstractas y coloridas. Fue galardonado con el Gran Premio de Escultura en la Bienal de Venecia en 1952 y el Premio Feltrinelli en la Accademia dei Lincei de Roma en 1954. Hay un museo dedicado a su obra en Florencia, Museo Marino Marini (en la antigua iglesia de San Pancrazio ).
