Zon en maan by Greet Feuerstein
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Zon en maan 1933

Greet Feuerstein

Pintura de aceitePanelPintura
55 ⨯ 45 cm
Precio a consultar

Bruning Heintz Fine Art

  • Sobre la obra de arte
    De nieuwe zakelijkheid (Duits: Neue Sachlichkeit) was een stilistische reactie binnen de kunsten in de jaren 1920-30 op het expressionisme dat eraan vooraf was gegaan. Kenmerkend voor de stijl zijn de emotieloze weergaven van alledaagse onderwerpen en de voorkeur voor eenvoud. De stroming vond haar oorsprong in de jaren 20 in en rondom het Bauhaus in Duitsland, dat daarmee van zeer grote betekenis is geweest voor allerlei zaken die tegenwoordig zeer alledaags zijn, zoals stalen meubels, roestvrijstalen bestek en hoogbouw met veel glaswerk aan de buitenkant. De term Neue Sachlichkeit werd in 1925 voor het eerst gebruikt door Gustav Friedrich Hartlaub toen hij directeur was van de Kunsthalle Mannheim. Nederlandse schilders die te relateren zijn aan de nieuwe zakelijkheid zijn onder meer Theo Stiphout, Wout Schram, Wim Oepts, Wim Bosma en Harmen Meurs. Er waren 3 substromingen binnen de nieuwe zakelijkheid: classicisme, magisch realisme en verisme. Het verisme vertegenwoordigt de linksgeoriënteerde onderstroom binnen de schilderstijl van de nieuwe zakelijkheid, met veel aandacht voor wat er volgens de leden ervan mankeerde aan de maatschappij. Dit uitte zich in groteske, apocalyptisch aandoende schilderijen. Bijgaand werk van Feuerstein uit het jaar 1933 is daar een mooi voorbeeld van.
    Signatuur Gemonogrammeerd
    Materiaal Olieverf op paneel
    Stroming Nieuwe zakelijkheid
    Provenance Particuliere collectie
    Gedateerd 1933
    Grootte 45 x 55 cm

  • Sobre el artista

    Margaritha Sara 'Greet' de Gruyter-Feuerstein (Aardenburg, 29 de abril de 1893 - La Haya, 4 de febrero de 1986) fue una polifacética artista holandesa, conocida como acuarelista, pintora, artista gráfica, ilustradora, pastelista, dibujante, artista de pluma y artista textil.

    Educación y comienzo de carrera

    Después de finalizar sus estudios en la Escuela de Economía Doméstica de Amersfoort en 1911, Greet Feuerstein tuvo la oportunidad de asistir a clases en la Real Academia de Arte de La Haya. Inicialmente estudió con Albert Roelofs, pero su enfoque no le resultó adecuado y decidió buscar su propio camino. Esta búsqueda la condujo hasta Jan Toorop, con quien realizó su aprendizaje. A través de Toorop también conoció a su hija, Charley Toorop, lo que influyó en su desarrollo posterior.

    Vida personal

    En 1926 Greet se casó con el crítico de arte y director de museo W. Jos. El Gruyter. La pareja se instaló en Soesterberg y posteriormente en La Haya. Juntos tuvieron varios hijos. Después de su divorcio en 1948, Greet continuó viviendo en La Haya, donde continuó su carrera artística.

    Desarrollo artístico y estilo

    La obra de Greet Feuerstein muestra una clara distinción entre sus obras de antes y de después de la guerra. Sus primeros retratos muestran similitudes con los de Charley Toorop, caracterizados por pinceladas firmes y formas elegantes. Después de la Segunda Guerra Mundial, su estilo evolucionó hacia un enfoque más aireado y orgánico, con colores más brillantes y motivos exóticos. Esta evolución es visible tanto en sus retratos como en sus naturalezas muertas.

    Exposiciones y membresías

    Después de la guerra, Greet se convirtió en miembro del Pulchri Studio en La Haya, donde expuso regularmente. Su obra se expuso, entre otros, en el Stedelijk Museum de Ámsterdam (1929) y en el Het Kunstcentrum de La Haya (1962-1963). A pesar de su modesta obra, en parte debido a su tendencia a destruir obras, dejó una impresión duradera en el mundo del arte holandés.

    Legado

    Greet de Gruyter-Feuerstein murió el 4 de febrero de 1986 en La Haya. Su obra todavía se aprecia y estudia y ofrece una visión de la evolución de la pintura holandesa en el siglo XX.

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