Herfst in het Haagse Bos by Siebe ten Cate
Herfst in het Haagse Bos by Siebe ten Cate
Herfst in het Haagse Bos by Siebe ten Cate
Herfst in het Haagse Bos by Siebe ten Cate

Herfst in het Haagse Bos 1885 - 1908

Siebe ten Cate

Pastel
23 ⨯ 34 cm
ConditionExcellent
€ 3.800

Bob Scholte Fine Art

  • Sobre la obra de arte
    Siebe Johannes ten Cate (1858-1908)
    Herfst in het Haagse Bos
    Rechtsonder gesigneerd 'Ten Cate'
    Pastel op papier
    23 x 34 cm
    Lijst: 44 x 55 cm

    Provenance:
    Privécollectie Arnhem

    Bovenstaand werk is door het RKD opgenomen in de aanstaande digitale oeuvrecatalogus van Siebe ten Cate.

    Informatie:
    Siebe ten Cate (1858-1908) was een Nederlandse kunstenaar die bekend staat om zijn impressionistische landschappen en stadsgezichten. De Friese impressionist Siebe werd geboren in Sneek. Beide ouders overleden toen hij nog jong was. Dankzij het familiekapitaal dat hij erfde, kon hij op 22-jarige leeftijd naar Parijs verhuizen, nadat hij zijn opleidingen aan de Rijksacademie in Den Haag en later in Antwerpen had voltooid. Na zijn definitieve vestiging in de Lichtstad raakte hij bevriend met grootheden als Camille Pissarro en Alfred Sisley, deelde hij een atelier met Kees van Dongen en ontmoette hij Vincent van Gogh, die hem in zijn brieven noemde.

    Siebe was een productieve kunstenaar die regelmatig exposeerde in binnen- en buitenland, waaronder op de prestigieuze Parijse Salon. Hoewel zijn vaste woonplaats in het culturele hart van Europa lag, maakte hij talrijke reizen. Zijn nieuwsgierigheid bracht hem naar Zwitserland, Spanje, België, Engeland, Scandinavië, Duitsland en zelfs Noord-Afrika.

    Siebe’s oeuvre balanceert tussen twee werelden: de serene natuur en de bruisende drukte van de stad. De landschappen en architectuur van de plekken die hij bezocht, spelen een prominente rol in zijn werk: van het Vierwaldstättersee in Zwitserland en de bossen rond Zwolle tot de levendige markten van Sevilla, het Parijse nachtleven en de bedrijvigheid op de Theems in Londen. Al zijn werken worden gekenmerkt door een subtiele neveligheid, een dromerige sluier die als een herkenbaar element door zijn hele oeuvre heen zweeft. Naast schilderijen en pastels vervaardigde hij ook enkele etsen en litho’s.

    Hoewel Siebe ten Cate (nog) niet bij het grote publiek bekend is, doet dat niets af aan de kwaliteit van zijn werk. Zijn schilderijen maken deel uit van collecties van prestigieuze musea zoals het Rijksmuseum, het Louvre en het Musée d’Orsay. Sinds 2020 zet de Siebe ten Cate Stichting zich in voor de herwaardering van deze kunstenaar. In het eerste kwartaal van 2025 verschijnt een uitgebreide RKD-studie en een oeuvrecatalogus, met essays over zijn leven, artistieke netwerk en reizen. Een eerste stap om zijn naam opnieuw op de kaart te zetten, werd in 2012 gezet met een overzichtstentoonstelling in het Fries Scheepvaartmuseum. Daarnaast werkt de stichting aan twee nieuwe tentoonstellingen, één in Nederland en één in Frankrijk.
  • Sobre el artista

    Siebe Johannes ten Cate (1858–1908) fue un pintor y dibujante holandés, conocido principalmente por sus vívidos paisajes urbanos y marinos, y escenas de la vida cotidiana, a menudo vistos a través de los ojos de un forastero curioso, casi poético. Aunque nació en Sneek, Frisia, Ten Cate encontró su hogar artístico en Francia, donde formó parte del vibrante mundo del arte de fin de siglo.

    Después de formarse en la Rijksakademie van Beeldende Kunsten de Ámsterdam, Ten Cate, como muchos de sus contemporáneos, se fue a París, el corazón palpitante del arte europeo. Allí se desarrolló en el ambiente del impresionismo y del postimpresionismo, aunque siempre conservó una voz idiosincrásica. Su estilo se caracterizaba por una pincelada suelta, una paleta vivaz y un cálido interés por la vida cotidiana: mercados bulliciosos, bulevares elegantes, astilleros tranquilos.

    Siebe ten Cate viajó mucho. Su obra respira la atmósfera de ciudades portuarias, paisajes fluviales y pueblos costeros de Francia, Países Bajos e Inglaterra. En sus pinturas capturamos momentos de transición: la luz que irrumpe en una calle mojada, un barco que acaba de atracar, personas en un encuentro fugaz. No pintó los grandes gestos históricos, sino los pequeños movimientos tangibles de la vida.

    Ten Cate fue particularmente respetado en Francia y expuso allí regularmente, incluso en el prestigioso Salón de los Independientes. En los Países Bajos su fama quedó inicialmente rezagada, en parte porque le importaban poco las fronteras nacionales y la política artística. Su arte era universal en atmósfera y temática, libre de movimientos nacionales como la Escuela de La Haya.

    Su vida también tuvo un lado trágico: a medida que avanzaba su carrera, Ten Cate se enfrentó a preocupaciones financieras y problemas de salud. Murió inesperadamente en París en 1908, a la edad de sólo cincuenta años.

    Sólo más tarde su obra fue redescubierta en los Países Bajos y apreciada como un vínculo importante entre la pintura tradicional holandesa y la modernidad internacional de finales del siglo XIX. Hoy en día, Siebe ten Cate es elogiado como un pintor del momento fugaz, un cosmopolita frisón que capturó el mundo con una mirada abierta y narrativa.

¿Está interesado en comprar esta obra de arte?